Pedro y el capitán es un drama teatral escrito por el uruguayo Mario Benedetti en 1979, cuyo tema principal es la tortura, principalmente narra la interacción entre un torturador con remordimiento de conciencia y un torturado que sigue fiel a sus principios. Podemos decir que es una lucha entre el bien y el mal, entre los que siguen ordenes y los que siguen su conciencia. Tema muy importante en la historia de nuestra América. Les dejo dos vídeo con la interpretación de la obra. Una para el cine y otra para el teatro
Mostrando entradas con la etiqueta Teatro. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Teatro. Mostrar todas las entradas
domingo, 29 de septiembre de 2013
lunes, 16 de septiembre de 2013
"Víctor sin Víctor Jara"
Es una obra que tiene mucha fuerza y música muy buena. Les dejo el enlace para que vean la presentación de la obra
jueves, 5 de septiembre de 2013
“Cienfuegos 39” de Marcela Orrego
Lo voy hacer como homenaje a todos los que
fueron perseguidos por luchar por un Chile mejor
La obra
fue estrenada en Matucana 100 del 19 de julio al 18 de agosto en el Espacio
Bunster de M100. Un proyecto teatral de Teatro La Vieja, dirigido por Marcela
Orrego, y con Gloria Laso y Claudia Pérez dentro de su elenco; que explora la
clandestinidad en Chile ocurrida entre los años 1976 a 1989, y que, a través de
un estilo teatral poco desarrollado en Chile como es el teatro documental,
propicia un cruce entre investigación y puesta en escena; intentando facilitar
la reevaluación del hecho histórico por el espectador actual. “El teatro
documental toma testimonios de esta parte de la historia, y los trae a escena,
para que sea el espectador quien lo recoja.
Invitada especialmente por Matucana 100 para
ser exhibida en el Espacio Bunster, con el patrocinio del Parque por la Paz
“Villa Grimaldi” y el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos; “Cienfuegos 39” compone
junto a “Mina Antipersonal” (dirigida por Claudia Di Girólamo, 2013); un ciclo
destinado a la memoria y que M100 quiso incluir dentro de las conmemoraciones
de los 40 años del Golpe de Estado.
Les dejo un enlace para que vean un comentario de la obra hecha por su directora Marcela Orrego
viernes, 16 de agosto de 2013
Gabriela Mistral: Ronda de Sueños y Fantasmas de María Angélica Díaz
La puesta en escena, de la autora de María Angélica Díaz, y montada por la Compañía Profesional de Teatro en Acción, en abril del 2013, invita a conocer detalles de la vida de la literata, situándose al final de su existencia, descubriendo los hechos más importantes de su peregrinar por el mundo.
El guión va revelando datos aún ignorados por gran parte de los chilenos: el empeño de esta mujer en la educación, su respeto por los niños y la defensa del género femenino, no sólo en Chile, sino en Latino América y Europa, convirtiéndola en una embajadora cultural.
Les dejo el vídeo introductorio a la obra de teatro y un extracto de la obra
domingo, 4 de agosto de 2013
En la Luna de Vicente Huidobro
Desde hace algún tiempo había querido incluir Vicente Huidobro en el blog. Este es un gran escritor chileno, que ha incursionado en variados estilos literarios como poesía, cuento, teatro y novelas, de esta forma se le puede incluir en muchas etiquetas de este blog. A la vez deseo mostrar su obra, porque pienso que en mi país no se le conoce o no se le da la importancia que merece.
La obra de teatro que quiero recomendar se llama "En la Luna" y es considerada anarquista, pues quiere plantear un nuevo mundo en donde reine la solidaridad y el amor. Esta muy influenciada por las luchas sociales de los años 30 en Chile y en el mundo.
Les dejo enlace para que la puedan leer y comentar, además un vídeo con la obra
sábado, 27 de julio de 2013
Il Postino (ópera) de Daniel Catán
La acción se desarrolla en una pequena isla italiana hacia el año 1950. Mario Ruopplo es un amable hombre joven que vive en un pueblo de pescadores italianos. Como consecuencia de una enfermedad se ve imposibilitado de ejercer la pesca y se dedica al oficio de cartero. El debe entregar las cartas del famoso poeta Pablo Neruda que se ha exiliado en ese puesto por sus ideas comunistas. Después de cierto tiempo ambos se vuelve amigos. Mario se enamora de una mujer del pueblo llamada Beatrice Russo, quien trabaja en el único café del pueblo. Mario, ignorante de como conquistarla, le pide ayuda a Neruda que le enseña a comunicarse por medio de metáforas. Al poco tiempo, Mario comienza a desarrollar su talento de poeta con la esperanza de conquistar a Beatrice.
Cuando que Mario y Beatrice deciden casarse llega la noticia de que Neruda y su mujer Matilde pueden regresar a Chile. Algunos meses más tarde, Mario realiza una grabación de los sonidos de la isla para mandársela a Neruda, incluyendo además una grabación del latir del corazón de su hijo aun no nato. Algunos años después, Neruda regresa a la isla y encuentra a Beatrice y a su hijo en el mismo café en que ella trabajaba cuando el poeta vivía en aquel lugar. Ella le cuenta que Mario fue asesinado poco tiempo antes del nacimiento de su hijo durante una manifestación comunista. Mario había sido seleccionado para leer la poesía de Neruda a las masas pero la policía atacó a la multitud antes de que él pudiera llegar al escenario. Beatrice le entrega una carta a Neruda que Mario le escribió antes de morir.
sábado, 20 de julio de 2013
El Rey Lear de Shakespeare. Traducción de Nicanor Parra
Lo especial de esta traducción es que fue hecha por Nicanor Parra, quien ve en la obra de teatro una forma de expresión de el lenguaje popular Inglés. Después de leer esta versión uno comienza a cuestionar las otras traducciones que se puedan haber leído de las obras de Shakespeare y que tiene un lenguaje mucho más formal, que tal vez no era típico de este autor.
La traducción la hizo en 1992 para una montaje del Teatro de la Pontificia Universidad Católica de Chile. A medida que Parra intenta desenmarañar la estructura lingüística del original, revela la métrica del lenguaje popular que se impone a la métrica formal de los versos en blanco de Shakespeare. En esto, él encuentra una profunda conexión entre su “antipoesía”, a la que ha descrito como “un parlamento dramático”, haciéndola una variación de los versos blancos de Shakespeare.
Muy Buena. Fíjense que el año pasado trajeron a mi colegio el teatro de
chilevisión para mostrarnos una parodia, media pornográfica, a la que
llamaban obra de teatro. Luego dicen que la juventud es la que está mal y
hablan de calidad de educación.
Cualquiera pensaría que en Chile no existe el
teatro de verdad, con las barbaridades que muestran a la gente.
Para
mí fue un verdadero placer y orgullo descubrir que existe Andrés Pérez y esta
obra Traducida por Nicanor Parra, lo triste es que lo descubrí sola
gracias al trabajo que he hecho al confeccionar este blog. Alguien debió
habérmelo enseñado. ¿No creen?
Estos son unos fragmentos traducidos por Parra.
Adelántate tú
Y no digas nada a mi hija
Fuera del contenido de la carta
Si es que ella llegara a preguntar
Y apúrate de lo contrario
Me encontrarás allá cuando llegues. (Parra 14)
[Go you before Gloucester with these letters. Acquaint my
daughter no further with anything you know than comes
from her demand out of the letter. If your diligence be not
speedy, I shall be there afore you.] (1.5.1-5)
The weight of this sad time we must obey,
Speak what we fell, not what we ought to say.
The oldest hath borne most; we that are young
Shall never see so much, nor live so long. (5.3.322-325)
[Debemos inclinarnos ante el peso
De estos tiempos sombríos. Decir lo que sentimos
No lo que se supone que debemos decir.
Quienes sufrieron más fueron los viejos
Nosotros que somos jóvenes
No viviremos ni veremos tanto.] (Parra 1991-92, 22)
Las traducciones existentes en español pecan, en la visión de Parra, por la censura al habla común,
podándolo de todo lo que pudiera aparecer como conflictivo para el buen gusto académico y de las clases dirigentes, omitiendo las palabras y situaciones de grueso calibre que se dan de frentón en Shakespeare, al igual que en Cervantes (como los chistes colorados del Bufón en la versión de Astrana Marín) (apud HURTADO, 1991-1992, p. 25). Omnibus n° 30, 2010
En su traducción, Parra conservó el verso blanco shakesperiano así como su espíritu medieval-renacentista, que se adapta a su propia creación poética en más de un sentido. Sin traicionar el espíritu ni la sonoridad originales, se documentó exhaustivamente para llegar a un texto que pareciera familiar a los hablantes del español chileno, en especial aquellos versos de raíz popular a cargo del Bufón y del conde de Kent, disfrazado de mendigo. Hay un pasaje del texto caracterizado especialmente por la cantidad de palabrotas del vulgo chileno, puesta en la voz de Caius:
OSWALD Me conoces por qué? KENT Por granuja por pícaro por tragasobras Despreciable engreído miserable Eres un delator un hijo de puta Presumido rastrero zalamero Sangre de horchata Arribista cobarde Caballero nonato de cincuenta libras Holgazán insolente Cuya hacienda cabe en una maleta Tres tristes trajes al año Patas hediondas Empañador de espejos Sí Lacayo experto en genuflexiones Pero que no es más que un engendro ruin De granuja alcahuete Cabrón Hijo y nieto de perra descastada. Te daré una paliza hasta hacerte chillar Si te atreves A negar una sílaba de tu currículum. (PARRA, 2005, p. 69).
En el texto de Parra el verso blanco isabelino y la métrica de los antipoemas se rozan, se potencian mutuamente: “Lo primero que hacemos / Al oler aire por primera vez / Es gemir y llorar dime que no.” // (p. 159), comenta Lear, pero también dice “Cenaremos mañana tempranito.” (p. 121), o ruega, al lado de Cordelia:
LEAR Os suplico no hacer mofa de mí Soy un viejo senil y disparatero De ochenta para arriba Ni una hora de más pero tampoco de menos Y para serles franco Temo no estar en mis cinco sentidos. Creo saber quién sois vos y quién es este hombre Pero no estoy absolutamente seguro Pues ante todo ignoro dónde estoy. [...] (PARRA, 2005, p. 168).
Aquí, la métrica del verso parriano es la misma que la del shakesperiano: combina endecasílabos con versos de diferente extensión, incluso tan cortos como una palabra, volviéndose de vez en cuando al endecasílabo. El verso está preservado al menos en algunos dísticos que cierran escenas:
KENT Ahora y aquí Ya sea para bien o para mal Hoy se decide todo para mí. (PARRA, 2005, p. 170)
Esa ruptura de la métrica formal permite que el mundo entre al discurso dramático (Parra afirma que el antipoema no es más que un discurso dramático y que, después de su experiencia con Shakespeare, lo define como siendo un verso blanco shakesperiano), en una oralidad vital que supera la cadencia monótona y a veces asfixiante de la rima. Su modo expresarse corresponde a la tradición oral: rodeos lingüísticos, frases hechas, saber popular condensado en refranes, canciones etc. La traducción casi no trae señales de puntuación, acomodándose al fluir del habla, mezcla tipos de lenguajes y ritmos, introduce palabras como fútbol y water o madam y milord, palabras de grueso calibre como las usadas por Caius y chistes sin vergüenzas como las dichas por el Bufón, junto a refranes, dichos populares y canciones tradicionales chilenas e hispánicas. Este es el modo más propio que Parra tiene de ser fiel a Shakespeare:
FOOL Desde que decidiste Que tus dos hijas fueran tu mamá. Les pasaste la huasca Y tú mismo te bajaste los pantalones. [...] Tata: Consíguete un profesor Que le enseñe a mentir a tu Bufón Me encantaría aprender a mentir. (PARRA, 2005, p. 47). EDGAR Este es el maligno Flibbertigibett. Aparece a la hora de queda Y se marcha al primer canto del gallo Transmite la catarata Enchueca el ojo Y condiciona el labio leporino Envenena el trigo que está madurando Y atormenta a la pobre criatura terrestre. Que llueva que llueva La vieja está en la cueva Los pajaritos cantan La vieja se levanta. Vade retro bruja vade retro. (PARRA, 2005, p. 112). LEAR [...] Encuéntrale razón amigo A quien tiene el poder De cerrarle la boca al delator Consíguete unos ojos de vidrio Y simula que ves lo que no ves Como lo hace el político ruin. [...] (PARRA, 2005, p. 158). 1
1. Omnibus 2010
Lear, Rey & mendigo (fragmento)
Vuelve a entrar OswaldLEAR Ah, es usted señor, usted, acérquese usted mi señor. Quién soy yo señor?OSWALD El padre de mi Lady.LEAR «El padre de mi Lady»? Bellaco de los quintos infiernos. Perro hijo de puta! Esclavo! Quiltro sarnoso!OSWALD No soy nada de eso mi Lord. Perdón, os lo suplico.LEAR Te atreves a mirarme de frente carajo? (Golpéandolo)OSWALD No permito que se me golpee mi Lord Como si fuera una pelota de tennis.KENT Ni que te hagan una zancadilla tampoco, futbolista miserable. (Haciéndolo parar las patas)LEAR Te doy las gracias hombre. Bien hecho: veo que te ganarás mi confianza.KENT Y ahora levántese pues señor Y buenas noches los pastores! Aprenda a guardar las distancias: Fuera fuera! Salvo que desee que le repita la dosis En ese caso puede quedarse. Rápido. Trate de ser razonable. Sale Oswald. Correcto.LEAR Bien hombre bien. Te lo agradezco. (Pasándole dinero a Kent) Eres un servidor muy competente.Entra el Fool.FOOL Yo también lo quisiera contratar Aquí está mi bonete. (Pasándole a Kent su gorra)LEAR Picaronazo dónde te habías metido?FOOL Haría bien en aceptar mi capirote maestroKENT Por qué Bufón?FOOL Cómo que por qué? Por ponerte de parte del caído. Cómo se te ocurre. El incapaz de sonreír en la dirección que sopla el viento corre el riesgo de pescarse un resfrío. Toma mi gorra de una vez por todas. No ves que este señor ha desterrado a dos de sus hijas y en contra de su voluntad le hizo un gran favor a la tercera. Si te sumas a él, requerirás de esta caperuza. Hola tata? Quién tuviera dos cofias y dos hijas!LEAR Por qué muchacho?FOOL Porque de entregarles todas mis pertenencias, siempre me quedarían mis dos cofias. Ahí está la mía; limosnéale la otra a tus hijas.LEAR Cuidado con el látigo mi señor. FOOL La verdad es un perro Que se debe encerrar en la perrera Latigazos contra él! Mientras la señorita perra regalona Tiene derecho a echarse junto al fuego Y heder oler mal apestar.LEAR Ese es un trago amargo para mí. FOOL Amigo Quieres que te recite unas sentencias?LEAR Adelante!FOOL Tome nota maestro:Ten más de lo que muestras Habla menos de lo que sabes Presta menos de lo que tienes Cabalga más de lo que andes No creas todo lo que se te dice No apuestes todo a una sola carta Deja el trago y las putas Quédate en casa Y de seguro que tu docena Superará las doce unidades.LEAR No valen nada Bufón.FOOL Nulas Como la acción de un abogado impago. No te han costado un céntimo. Que tú no eres capaz Tata de sacar algo de la nada?LEAR Claro que no muchacho Nada puede extraerse de la nada.FOOL (A Kent) Por qué no me haces el favor de decirle Que a eso se reducen las rentas de sus tierras: a la nada! A mí no me cree porque soy un Bufón.LEAR Amargo Bufón.FOOL Sabe mi regalón la diferencia que hay Entre un Bufón amargo y uno dulce?LEAR No joven. A ver.FOOL That lord that counsell’d thee To give away thy land, Come place him here by me. Do thou for him stand. The sweet and bitter fool Will presently appear The one in motley here, The other found out there.Aquel que te aconsejó Que regalaras tu lar Que comparezca a mi lado O ponte tú en su lugar Entonces Ambos locos: el amargo Y el dulce podránse ver Uno en traje de payaso Y el otro... en traje de Rey.LEAR Me estás tratando de Bufón muchacho?FOOL Es el único título que te queda. Has renunciado a todos los demás.KENT Este no es un loco total mi Lord.(De Lear, Rey & mendigo, 2004) .2 2 CENTRO VIRTUAL CERVANTES, 2013
lunes, 15 de julio de 2013
La Huida de Andrés Pérez
Andrés Pérez comprendió muy bien este
problema y nos regalo esta obra como una
forma de denuncia social, en un país muy proclive a cometer los mismos errores
del pasado.
jueves, 11 de julio de 2013
El adefesio de Rafael Aberti
El adefesio: Fábula del Amor y de
las viejas es
una obra de teatro en tres actos, escrita en 1943 y estrenada en el Teatro Avenida de Buenos Aires el 8 de junio de 1944.
Tras la muerte de Don Dino,
su hermana Gorgo asume el mando del hogar - disfrazándose con
las barbas y el bastón del fallecido -, en el que decide que queden encerrados
el resto de sus habitantes: Su joven sobrina Altea, las viejas Uva y Aulagay
la criada Ánimas. El enclaustramiento sólo se ve perturbado
ocasionalmente por la presencia del mendigo Bión.
El drama se vislumbra cuando Altea se enamora del joven Castor;
ambos sin saberlo, son hermanos de padre, según confesó Don Dino a Gorgo antes
de morir. Ésta, horrorizada ante el posible incesto, encierra a la joven en la
torre del caserón y hurde todo tipo de artimañas para evitar que se consume el
amor prohibido.
domingo, 7 de julio de 2013
El Desquite de Roberto Parra (chileno)
Esta es la segunda obra que vuelve a unir a
dos grandes de la cultura chilena. Andrés Pérez y Roberto Parra, ya que juntos la pusieron en
escena en 1995. La obra, al igual que la negra Ester, está escrita en décimas y
trata principalmente en el poder que ejerce el hombre sobre la mujer en la
cultura chilena de principios de siglos.
Un poder que ha disminuido bastante pero
que, sin embargo, sigue muy presente en nuestra sociedad, muestra de eso son todos
los hechos de violencia que ejerce el hombre contra la mujer y que aparecen
diariamente en la crónica roja de los noticieros.
Roberto Parra pudo captar, con la genialidad
que le caracteriza, este problema y llevarlo a una apasionante obra teatral escrita
en versos
Esta obra fue llevada al cine por Andrés Wood, con música de Álvaro Henríquez
miércoles, 3 de julio de 2013
La Negra Ester de Roberto Parra (chileno)
La obra gira en torno al personaje de
Roberto, quien llega a la ciudad de San Antonio donde
conoce a la "Negra" Ester, una popular prostituta del puerto, a la cual adora
y describe con mucha pasión y encanto. En principio este amor no es
correspondido, por lo que Roberto se lamenta y sufre al ver que ella no siente
lo mismo por él. Luego de algunos momentos en que finalmente él logra
conquistar el amor de la "Negra Ester", decide que esta mujer merece
una mejor pareja y la abandona, dejándola muy triste. Más tarde Roberto
recapacita y, aceptando estar enamorado de ella, decide reconquistarla. Sin embargo,
se encuentra con la sorpresa que ella lo ha olvidado y dice haber encontrado su
verdadero amor, un tal señor Barahona, con quien finalmente se casa. Después de
mucho tiempo, Roberto regresa al puerto a ver a la "Negra" Ester y le
cuentan que ya había fallecido.
Les dejo el vídeo de esta magnífica obra de teatro que ya es patrimonio
del pueblo chileno. Además quiero rendirle un sentido homenaje a Andrés Pérez
el gran director de teatro chileno fallecido el 2002 en lamentables
circunstancias.
jueves, 27 de junio de 2013
Peor que robar un banco es fundarlo; de Alejo Beccar
Es una sátira a la sociedad, en tono de humor, la obra experimenta con un grupo de personas de diferencias clases sociales en una situación extrema, en ese sentido me recuerda un poco a "Los Premios" de Cortázar.
Son rehenes de asalto a un banco. El texto propone una nueva lógica. valoriza el humor y gira un poco hacia el teatro del absurdo.
Todos los personajes tienen la secreta esperanza de que su vida cambie, pero poco a poco se van sumiendo en el individualismo dejando a la luz los sentimientos perversos del ser humano que vive reprimido en una sistema que lo supera.
El final es inesperado y da mucho lugar a la reflexión.
Es una gran obra y una lectura obligada para las personas que les guste la literatura Latinoamericana.
lunes, 24 de junio de 2013
La Oruga de Alejo Beccar (argentino)
Es una obra muy actual que trata de la violencia
escolar, tan común en nuestros colegios y que en nuestro país ridículamente llaman
bullying.
La
Oruga muestra las consecuencias desbastadoras que deja la violencia cuando los adolescentes
se burlan, humillan, maltratan y agreden a compañeros en problemas.
Es una excelente obra de teatro que se podría montar fácilmente en cualquier liceo. Les dejo el trailer para que vean como esta hecha, más adelante tratare de buscar descargar las obras de este gran dramaturgo argentino.
No pude encontrar directamente el Trailer, pero cuando termina este vídeo aparece el trailer de la "Oruga" así que igual lo puedes ver. Le mande un mail al autor para ver si me puedo conseguir un guión completo.
sábado, 22 de junio de 2013
Hombre de la tierra de Meli Wixan Mapu
La
obra narra la lucha del pueblo Araucano por su libertad, y en especial la
genial conducción de su caudillo Lautaro que alcanzó con sus hazañas una
epopeya que la humanidad no puede olvidar fácilmente. La obra “hombre de la
tierra” es un espectáculo que puede ser representado en espacios abiertos,
colegios y teatros.
Les dejo un extracto de la obra interpretada por el grupo "La maestranza"
lunes, 17 de junio de 2013
Romeo y Julieta de William Shakespeare
jueves, 13 de junio de 2013
Los Reyes de Julio Cortázar
Los reyes es el primer
libro publicado por Cortázar con su verdadero nombre en 1949, está escrito en
forma de teatro, son 5 escenas que se centran en el Mito del Minotauro de
Creta.
Cortázar, con la genialidad que le caracteriza,
da vuelta el mito y nos hace comprender que los verdaderos monstruos son los
reyes, que para mi entender representan el mundo del poder, y el verdadero héroe
es el Minotauro. Que cada uno de ustedes sabrán a quién representa.
Es una gran obra de teatro muy fácil de leer
y entender. Les dejo el enlace para que la descarguen. No dejen de leerla
Para los que no conozcan el mito del Minotauro
se los dejo en la etiqueta “Mitos leyendas y fábulas” para que lo lean y lo
comparen con la obra de teatro.
domingo, 9 de junio de 2013
Edipo Rey de Sófocles
Este es un
clásico de la literatura universal que no podemos dejar de recomendar en este
blog, sobretodo por la gran connotación psicológica que tiene:
Para evitar el infausto oráculo según el cual
matará a su padre y se casará con su madre, Edipo es arrojado al nacer por
mandato de su padre ,Layo ,rey de Tebas, a un monte infranqueable, donde por
azar lo encontrará un pastor al servicio de Pólibo, rey de Corinto. Este rey no
tenía hijos y criará a Edipo como si fuera propio. Mas tarde Edipo se entera
por casualidad de que Pólibo no es su padre y marcha a Delfos para preguntar al
oráculo por su origen. En la respuesta del dios descubre horrorizado que matará
a su padre y se casará con su madre. De vuelta de Delfos se encuentra por azar
con un hombre que le impide el paso. Discuten y el enfrentamiento acaba con la
muerte del viejo. Este era Layo , rey de Tebas. Después Edipo se enfrenta a la
esfinge, monstruo que atemorizaba al pueblo de Tebas y la vence al revelar el
enigma que ésta proponía. El premio por haber liberado al pueblo de este mal es
la mano de la reina viuda, Yocasta, que por azar , era su madre.
Les dejo un enlace para que descarguen la obra y un vídeo con su representación. Disfrútenla
jueves, 6 de junio de 2013
El Delantal Blanco por Sergio Vodanovic
Esta es una muy buena obra que vimos en Lenguaje. Trata sobre las desigualdades sociales y como las personas se dejan guiar por las apariencias de las personas y no por lo que son enrealidad.
Se trata sobre una Señora y
su empleada que hablan en la playa. Las dos mujeres discuten muchas cosas de la
vida y la diferencia entre las clases y también discuten cosas de los hijos y el matrimonio.
Las dos mujeres decidieron cambiar sus ropas para ver el mundo en las ropas
de la otra.
La obra es muy divertida y deja un mensaje muy profundo. Les dejo un enlace para que la descargen y un vídeo, parte 1 y 2, donde esta representada. No dejen de leerla les aseguro que les va a gustar
domingo, 2 de junio de 2013
“Fulgor y Muerte de Joaquín Murieta” de Pablo Neruda
Esta es una obra que pocos saben que existe. Se trata de la vida de Joaquín Murieta, el bandido chileno que anduvo haciendo de las suyas en California, escrita en verso por nuestro premio nobel Pablo Neruda.
Les dejo un vídeo con el canto original una versión rockera que esta buenísima. No dejen de verlas.
NACIMIENTO
DE MURIETA
(recitado)
Ésta
es la larga historia de un hombre encendido, natural, valeroso.
Su
memoria es un hacha de guerra.
Es
tiempo de abrir el reposo,
el sepulcro del claro bandido y romper el olvido oxidado que ahora lo entierra.
(cantado)
La
sangre caída
le puso en las manos un rayo violento.
Talvez
aquel hombre
no halló su camino perdido en el viento.
Honorable
bandido
Joaquín Murieta. Venganza de hierro, de llama y piedra.
(recitado)
Aquí,
entre perales y tejas y lluvia, brillaban las uvas chilenas.
Y como
una copa de plata
que llena la noche sombría de pálido vino, la luna de Chile crecía entre boldos, maitenes, albahaca y rocío.
Entonces,
nació a la luz del planeta un infante moreno, y en la sombra serena ese rayo que nace se llama Murieta.
Es un
niño chileno
color de aceituna y sus ojos ignoran el llanto.
Creciendo
a la sombra de sauces flexibles,
nadaba en los ríos, ardía en el brío, educaba los brazos, el alma, los ojos, y se oían cantar las espuelas. Cuando desde el fondo del otoño rojo bajaba al galope en su yegua de estaño.
(cantado)
Venía
de la cordillera de piedras hirsutas,
de cerros huraños, del viento inhumano.
Traía
en las manos el golpe aledaño
del río que hostiga y divide la nieve.
Y lo
traspasaba aquel libre albedrío,
la virtud salvaje que toca la frente.
Y sella
con ira, limpieza el orgullo
las graves cabezas de los indomables.
Que
grande el destino
en actas de fuego, de fuego y pureza.
Así el
elegido no sabe
que debe morir en la empresa.
Matar y
morir
morir en la empresa. Matar y morir morir en la empresa. Matar y morir morir en la empresa. |
LA
LLAMA DEL ORO
(recitado)
Mi
patria
le dio las medallas del campo bravío, de la pampa ardiente parece que hubiera forjado con brío y con brasas para una batalla su cuerpo de arado.
Y es un
desafío su voz
y sus manos son dos amenazas.
¡La
llama del oro recorre la tierra de Chile!
¡La llama del oro recorre la tierra de Chile! ¡La llama del oro recorre la tierra de Chile!
(cantado)
La
llama del oro
recorre la tierra de Chile la llama del oro despuebla Quillota, desgrana Coquimbo, las naves esperan en Valparaíso.
(recitado)
Lo
cuentan de noche
los viejos al brasero y es como si hablara el estero, la lluvia silbante o en el ventisquero llorara en el viento la nieve distante.
De
Aconcagua partió en un velero
buscando en el agua un camino hacia California la muerte y el oro llamaban con voces ardientes.
Lo
cuentan de noche
los viejos al brasero. De Aconcagua partió un día hacia California.
¡La
llama del oro recorre la tierra de Chile!
La llama del oro...
Pero en
el camino del blanco velero,
Murieta, descubre unos ojos oscuros.
Se
siente inseguro.
Perdido en la nueva certeza. Se llama Teresa y él no ha conocido mujer campesina, como esta Teresa. |
DIÁLOGO
CON TERESA
(cantado)
(voz de
Murieta)
Todo lo
que me has dado ya era mío
y a ti mi libre condición someto. Soy un hombre sin pan ni poderío: sólo tengo un cuchillo y mi esqueleto Crecí sin rumbo, fui mi propio dueño y comienzo a saber que he sido tuyo desde que comencé con este sueño: antes no fui sino un montón de orgullo.
(voz de
Teresa)
Soy
campesina de Coihueco arriba,
llegué a la nave para conocerte: te entregaré mi vida mientras viva y cuando me muera te daré mi muerte.
(voz de
Murieta)
Tus
brazos son como los alhelíes
de Carampangue y por tu boca huraña me llama el avellano y los raulíes. Tu pelo tiene olor a las montañas. Acuéstate otra vez a mi costado como el agua del estero puro y frío y dejarás mi pecho perfumando a madera con sol y con rocío.
(recitado)
(voz de
Teresa)
Es
verdad que el amor quema y separa?
Es verdad que se apaga con un beso?.
(cantado)
(voz de
Murieta)
Preguntar
al amor es cosa rara,
es preguntar cerezas al cerezo.
Yo
conocí los trigos de Rancagua,
viví como una higuera en Melipilla.
Cuanto
conozco lo aprendí del agua,
del viento y de las cosas más sencillas. Por eso a ti, sin aprender la ciencia, te vi, te amé y te amo, bienamada.
Tú has
sido, amor, mi única impaciencia,
antes de ti no quise tener nada. Tú has sido, amor, mi única impaciencia, antes de ti no quise tener nada.
Ahora
quiero el oro para el muro
que debe defender a tu belleza: por ti será dorado y será duro mi corazón como una fortaleza, mi corazón como una fortaleza.
(voz de
Teresa)
Sólo
quiero el baluarte de tu altura
sólo quiero el oro de tu arado, sólo la protección de tu ternura: mi amor es un castillo delicado y mi alma tiene en ti sus armaduras: la resguarda tu amor enamorado.
(voz de
Murieta)
Me
gusta oír tu voz que corre pura
como la voz del agua en movimiento y ahora sólo tú y la noche oscura.
Dame un
beso, mi amor, estoy contento.
Beso mi tierra cuando a ti te beso, beso mi tierra cuando a ti te beso.
(recitado)
(voz de
Teresa)
Volveremos
a nuestra patria dura
alguna vez.
(voz de
Murieta)
El oro
es el regreso.
|
MURIETA
EN CALIFORNIA
(recitado)
Husmeando
la tierra extranjera
desde el alba oscura hasta que rodó en la llanura la noche en la hoguera.
Murieta
olfatea la veta escondida,
toca la piedra partida, la rompe, la besa.
Buscando
el tesoro sufre angustia mortal,
se acuesta cubierto de lodo.
(cantado)
Ni sed
ni serpiente acechante detienen sus pasos.
No pudo la noche nevada cortar su pisada.
Recorre
a caballo la tierra nocturna,
feroz caminante. ¿Detente! Le dice la voz de la sombra, más sigue adelante.
Picando
la noche y la roca con la llamarada
de su alma que busca en el oro su tierra y su amada.
Recorre
a caballo la tierra nocturna,
feroz caminante. ¿Detente! Le dice la voz de la sombra, más sigue adelante.
(gritado)
¡Y
hallóse de pronto cubierto de oro!
¡Y hallóse de pronto cubierto de oro! |
MUERTE
DE TERESA
(recitado)
Y con
el oro
hirvió la furia y subió por los montes.
El odio
llenó el horizonte con manchas de sangre y lujuria.
Y el
viento delgado
cambió su vestido ligero y su voz transparente.
¡El
yanqui!
Vestido
de cuero y capucha
buscó al forastero.
(cantado)
Los
duros chilenos dormían cansados
cuidando el tesoro, dormían soñando.
Soñando
volvían a ser marineros,
mineros o gente que labran los campos.
Los
lobos armados
llegaron de noche, los encapuchados, los duros ladrones.
Ladraron
los perros,
se escucha un disparo, cayó un chileno, murió en su sueño.
Los
asesinos en cabalgata
ven a Teresa, también la matan.
También
la matan,
los asesinos... |
VENGANZA
(recitado)
Salió
de la sombra Joaquín Murieta
sin ver que una rosa de sangre tenía en su seno su amada y yacía en la tierra extranjera su amor destrozado. Pero al tropezar en su cuerpo tembló aquel soldado y cerrando los ojos de aquella que fue su rosal y su estrella, juró estremecido matar y morir persiguiendo al injusto, protegiendo al caído. Y es así como nace un bandido que el amor y el honor condujeron un día a encontrar el dolor y perder la alegría y perder mucho más todavía: a jugar, a morir, combatiendo y vengando una herida y dejar sobre el polvo del oro perdido su vida y su sangre vertida.
(cantado)
¿Donde
está el atrevido jinete?
Vengando a su pueblo y su gente. ¿Donde está el solitario insurgente? En que niebla oculto su vestuario. Donde están su caballo y sus rayos. Donde acechan sus ojos ardientes.
Galopa...
Galopa...
Le dice la arena que trago la sangre de los desdichados.
Galopa...
Galopa...
Le dice la luna que ahí va la venganza en esa montura.
Va
certero y seguro ese rayo
vengando en la noche a los suyos. Sin bandera, sin ley, ni destino sólo tiene un dolor asesino. Ay nocturno, chileno distante azotado por daño incesante. Galopa... Galopa...
Galopa...
Galopa...
Le dice la arena que trago la sangre de los desdichados.
Galopa...
Galopa...
Le dice la luna que ahí va la venganza en esa montura. |
GALOPA
MURIETA
(recitado)
¡Entrega
esta flor al bandido y besa sus manos
y que tenga suerte! Tú dale, si puedes, esta gallinita. Y tú, dale el rifle de mi asesinado marido. Aún está manchado de sangre de mi bienamado.
Y un
niño le da su juguete, un caballo de palo,
y le dice: "Jinete, galopa a vengar a mi hermano que un gringo mató por la espalda".
Y
Murieta levanta la mano y se aleja violento
con el caballito del niño en las manos del viento.
(cantado)
Galopa
Murieta
destino de luto al relampagueo de cabalgadura.
Vengando
banderas
de pueblos errantes matando al que arrasa con lava quemante.
Fulgor
en la furia
de esa primavera, amantes y hermanos caídos recuerdan.
Vengando
banderas
de pueblos errantes matando al que arrasa con lava quemante.
Galopa
Murieta...
Galopa Murieta...
(recitado)
Oh
nuevos guerreros
que surjan en la tierra otro dios que el dinero.
Que
muera el que mata
el latido de la primavera y corona con sangre la cuna del recién nacido.
Adiós
compañero bandido
se acerca tu hora, tu fin está claro y oscuro,
se sabe
que tú no conoces
como el meteoro el camino seguro.
Se sabe
que tú te desviaste en la cólera
como un vendaval solitario, pero aquí te canto porque desgranaste el racimo de la ira y se acerca la aurora.
Se
acerca ya la hora
en que el iracundo no tenga ya sitio en el mundo.
Y una
sombra secreta
no habrá sido tu hazaña Joaquín Murieta. |
MUERTE
DE MURIETA
(recitado)
¿Ay!
Aquella tarde los mataron
fue a dejar flores a su esposa muerta y de pronto el heroico acorralado vio que la vida le cerró la puerta.
De cada
nicho un yanqui disparaba,
la sangre resbalaba por sus brazos y cuando cien cobardes dispararon, un valiente cayó con cien balazos.
(cantado)
¿Ay!
Aquella tarde los mataron
fue a dejar flores a Teresa.
Vio que
había sido acorralado,
que la vida le cerró la puerta.
Desde
cada nicho le tiraron,
resbalaba sangre por sus brazos. Cuando cien cobardes le tiraron, un valiente cae de cien balazos.
(recitado)
Nocturno
chileno, arrastrado y herido
por las circunstancias del daño incesante, Joaquín Murieta: ¡Violento y rebelde! ¡Regresa en mi canto al metal y a las minas de Chile!
Desde
este minuto el pueblo repite,
como una campana enterrada, mi larga cantata de luto.
(cantado)
Galopa
Murieta
destino de luto al relampagueo de cabalgadura.
Vengando
banderas
de pueblos errantes matando al que arrasa con lava quemante.
Fulgor
en la furia
de esa primavera, amantes y hermanos caídos recuerdan.
Vengando
banderas
de pueblos errantes matando al que arrasa con lava quemante.
Galopa
Murieta...
Galopa Murieta... |
|
Suscribirse a:
Entradas (Atom)